Repertuar

Agnieszka Panasiuk – fortepian
Jagienka Perlikiewicz-Kass – prowadzenie recitalu

W programie:

Ludus tonalis, cykl utworów fortepianowych Paula Hindemitha.

Wszystko zaczęło się od Das Wohltemperierte Klavier Johanna Sebastiana Bacha – zestawu preludiów i fug, eksplorującego wszystkie tonacje. Gdyby zbioru tego nie poznali Mozart, Beethoven czy Schumann, ich muzyka nie byłaby taka sama. Bez Bachowskiej „Biblii” nie byłoby preludiów Chopina czy preludiów i fug Szostakowicza. Nie byłoby również Ludus tonalis Paula Hindemitha, jednego z ciekawszych kompozytorów XX wieku, twórcy swoistej odmiany neostylistyki – czy też syntezy stylów. Kompozytor ten, niezwykle precyzyjny w składaniu dźwięków, stworzył „nową rzeczywistość”, a więc i nową jakość, czego dowodzi choćby fortepianowy cykl Ludus tonalis.

To 12 fug przeplatanych interludiami, które modulują z jednej tonacji do drugiej, łącząc w ten sposób fugi. Całość rozpoczyna się preludium, a kończy postludium – oba składają się z tego samego materiału dźwiękowego, tyle że ten drugi utwór przedstawia go od tyłu i „do góry nogami”. „Zabawy dźwiękowe” (czy też „gra tonacjami”, bo i tak można przełożyć tytuł) powstały w 1942 roku w Ameryce, a ich genezy należy szukać nie tylko w dziele Bacha, lecz także w neoklasycyzmie Strawińskiego, na który Hindemith chciał dać swoją odpowiedź. Oparł ją na własnym systemie dźwiękowym wyłożonym w pracy Unterweisung im Tonsatz. Ludus tonalis to jedyna w swoim rodzaju fuzja XVIII-wiecznej techniki kompozytorskiej z XX-wiecznym systemem porządkowania dźwięków, a także jedno z niewielu dzieł, które nie poprzedzało teorii, lecz z niej wyrosło.

Agnieszka Panasiuk – fortepian
Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku z klasy fortepianu prof. K.Popowej-Zydroń. Dalsze studia kontynuowała w Royal Academy of Music w Londynie, gdzie jako stypendystka Krein Scholarship RAM uzyskała dyplom z wyróżnieniem w klasie prof. Michael’a Dussek oraz prof. Iain’a Ledingham’a. Podczas nauki w RAM została finalistką konkursu Delius Prize 2005, a także debiutowała w londyńskich St.Martin-in-the-Fields, St.John´s Smith Square London oraz Senat House Bloomsbury. Brała także udział w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich artystów, jak m.in. Jean-Paul Sevilla, Kevin Kenner, Gyorgy Pauk, Iain Partridge, Joseph Seiger, Alexander Pablovic, Andrew West, Clifford Benson, Audrey Hyland, Noelle Barker and Erlingur Blondal Bentgsson. Przez blisko dekadę związana była z życiem muzycznym w Islandii, gdzie współpracowała m.in z North Iceland Symphony Orchestra, Salurinn Kopavogur, a także była wykładowcą w islandzkiej Academy of the Arts w Reykjaviku. Pianistka brała udział w wielu festiwalach na terenie Wielkiej Brytanii, Islandii, Austrii i Danii, a także odbyła wiosną 2008 tournee koncertowe po Japonii jako członek Bellarti Trio (Chihiro Inda-skrzypce, Paweł Panasiuk-wiolonczela). Artystka występowała tam m.in. z orkiestrą Bow Ensemble Tokyo, a także nagrała płytę z muzyką  kameralną brytyjskich i japońskich kompozytorów XX wieku dla japońskiej wytwórni Mittenwald. Pochodzące z tej płyty nagranie  Tria fortepianowego Minoru Miki, będące premierą światową, uzyskało rekomendację samego kompozytora. W 2012 roku wydana została kolejna płyta z udziałem artystki, tym razem zawierającą kompozycje fortepianowe i kameralne Sir Andrzeja Panufnika – „Bellarti Trio – Panufnik”. W 2016 roku ukazała się płyta „Anna Wandtke Violin Soul” (DUX)  – owoc współpracy ze skrzypaczką Anną Wandtke. W 2020 ukazała się kolejna płyta z udziałem pianistki oraz Anny Wandtke i Pawła Panasiuka z islandzką muzyka kameralną „Ávarp,Prologue” (DUX), a w 2022 CD „Arensky.Shostakovich. Bellarti Trio” (DUX).

Od roku 2010 pianistka związana jest z życiem muzycznym Olsztyna i regionu, współpracuje m.in. z Filharmonią Warmińsko-Mazurską, a także koncertuje, głównie jako kameralistka. W 2019 artystka uzyskała stopień doktora w Akademii Muzycznej im. I.J.Paderewskiego w Poznaniu i równolegle z działalnością artystyczną zajmuje się pracą naukową jako adiunkt  na Wydziale Sztuki UWM.

Koncert objęty projektem „WARMIŃSKO-MAZURSKA KARTA SENIORA” (zniżka 50% od ceny biletu normalnego), programem  „WARMIA I MAZURY DLA DUŻEJ RODZINY” oraz programem „KARTA DUŻEJ RODZINY” (Pakiet rodzinny w cenach: Rodzic – 30 zł, Dziecko – 15 zł). Bilety w cenach specjalnych do nabycia tylko w kasie Filharmonii za okazaniem Kart.